Working across various disciplines, but mainly photography and installation, my work focuses above all on process and impermanence. I am interested in highlighting moments of transition, those in between stages where change is experienced. Within this constant flux, I focus on the details of our daily existence and the emotional charge that remains in the traces we leave behind. In my work I look to explore the relationship between our internal and external worlds, often appropriating elements of my everyday environment for the construction of a narrative that is both intimate and universal.

Most recently, I am beginning to explore process and change in the natural world, particularly with regards to the climate crisis, experimenting with the cyanotype process in an unfixed state as a metaphor for the irreversible changes happening before our very eyes, specifically in connection to coastal erosion and rising sea levels. My environmental concerns impact my creative process in a practical sense too, as I try to work as much as possible with materials with a low carbon footprint, often recycling, repurposing and reusing, and questioning what I as a maker feel the need to produce and why.

Often, my work starts with a found object or an everyday space that I gradually adopt as a metaphor to reflect on different themes that interest me such as mortality, loss, memories and connections. Ultimately, my work is about the acceptance of an endless cycle of transformation where physical presence is an impermanent state structured by an inherent absence. By choosing site specific installation as my preferred medium, I am looking to respond to a space and transform it temporarily; the work itself then is impermanent, existing in a specific space and time and then only as a record of my intervention and perhaps in the memories of those that connect with it.

Empleando diversas disciplinas, pero principalmente la fotografía y la instalación, mi obra se centra sobretodo en el proceso y la impermanencia. Me interesa destacar los momentos de transición, estos estados intermedios en los cuales se vive un cambio. Dentro de este flujo constante, me centro en los detalles de nuestra existencia diaria y la carga emocional que permanece en las huellas que vamos dejando. Busco explorar la relación entre nuestros mundos internos y externos, muchas veces apropiándome de mi entorno cotidiano para la construcción de un relato que es a la vez íntimo y universal.

Más recientemente, estoy comenzando a explorar proceso y cambio en el mundo natural, particularmente con respecto a la crisis climática, experimentando con el proceso de cianotipia en un estado sin fijar como metáfora de los cambios irreversibles que ocurren delante de nuestros ojos, específicamente en relación con la erosión costera y el aumento del nivel del mar. Mis preocupaciones ambientales también afectan mi proceso creativo en un sentido práctico, ya que trato de trabajar tanto como sea posible con materiales con una huella de carbono baja, a menudo reciclando y reutilizando, y cuestionando lo que yo, como creadora, siento la necesidad de producir y por qué.

A menudo, mi trabajo comienza con un objeto encontrado o un espacio cotidiano que gradualmente adopto  como metáfora para reflexionar sobre diferentes temas que me interesan, como la mortalidad, la pérdida, los recuerdos y las conexiones. En última instancia, mi trabajo trata sobre la aceptación de un ciclo interminable de transformación donde la presencia física es un estado impermanente estructurado por una ausencia inherente. Al elegir la instalación como mi medio preferido, busco responder a un espacio y transformarlo de forma temporal; la obra en sí misma se convierte entonces en algo impermanente, existiendo en un lugar y un momento concreto en el tiempo y luego solo como un registro de mi intervención y quizás en los recuerdos de quienes se conectan con ella.